Espacios, bares y tertulias, Vivencias e historias del Centro de Medellín

Espacios, bares y tertulias, 
Vivencias e historias del Centro de Medellín 

DiverCiudad / Diego Agámez

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DiverCiudad / Diego Agámez

Víctor Bustamante

Durante la presentación de DiverCiudad ocurrió algo inesperado, pero muy interesante, Néstor López presentó a Diego Agámez con una propuesta que ha realizado, y, que, a lo mejor, continuará haciendo y es dibujar a mano el perfil de la ciudad. Porque dibujar a mano una de sus calles, La Oriental, pareciera un acto obsceno, en estos tiempos de la fotografía y del vídeo inmediato, muchas veces de afán o sin el pintorequismo de algunos fotógrafos; no, la Oriental ha sido esbozada por Diego de una manera paciente, y, a más de eso, apasionada, a mano, lo que lleva a la tesitura de buscarla, en sus bermas o en sus orillas que son los edificios a lado y lado: el nuevo perfil de parte la ciudad y con la mayor fijeza traza las líneas, los contornos, las remates de los altos pisos y las fachadas de cada uno de ellos. Ahí Diego es un verdadero transeúnte que se ha disipado muy dispuesto a mirar los edificios, cada uno de sus frontis, cada uno de sus detalles para que sus manos hábiles, más que lábiles, los dibujen y así, con cada trazo, de sus manos mágicas surgen esos dibujos. De ahí que el arquitecto, como caminante, también se convierta en observador, en detallista y nos deslumbre con sus dibujos, con su trazado con los esbozos, lo que él ha señalado como centro de interés. La fijeza de estos dibujos, los que hemos mirado en esta publicación, es el contorno que ha trazado sus búsquedas, el placer secreto de captar en la ciudad, su sucesión de edificios en diversos momentos.

Su ojo avizor capta y define, y la mano maestra traza como si Diego buscara construir estos edificios desde su perspectiva peculiar de recordarnos que aún, en estos tiempos de tanta tecnología esencial y además tanta tecnología basura, la mano maestra pueda trazar, indagar desde su perspectivas estos contornos de la ciudad tantas veces fotografiada, tantas veces caminada, pero poquísimas veces dibujada como una manera de buscarla, de apropiarse en un divertimento que nos hace mirar estos dibujos, iba a decir grabados, con perplejidad, debido al entusiasmo y talento de Diego.

Además, agrego siempre ha sido un misterio saber por qué las personas nunca la han llamado Avenida Jorge Eliecer Gaitán, y prefieren designarla con el nombre popular, La Oriental. Detrás de La Oriental no podemos olvidar la furiosa arremetida de quienes estaban en obligación de mantener intacto la riqueza patrimonial de la ciudad al decidir construir una autopista al decir de José Luis Sert un urbanista catalán, y quebrar el Centro Histórico.

Hay otro texto de Álvaro Narváez “El Centro In-centro”, donde su autor remite a su desalojo desde San Javier en búsqueda del centro, allá en Boston, donde encuentra una arcadia que define a partir de esa arquitectura aun intacta, otra arrasada, donde los espacios lo llevan a buscar su creatividad, como una de las búsquedas poéticas y, aún más, una perplejidad ante el deseo de recuperar espacios y cierta poética del centro mismo.

Gisela Posada escruta en “La cultura nos une por el centro de Medellín”, desde la opción posible la alianza de algunas instituciones por restituir ese lugar, ante la avalancha de personas, ante la pauperización de su entorno, donde la cultura y sus diversas representaciones son la resistencia para que este lugar no pierda su capacidad de convocatoria.

En síntesis, este suplemento de DiverCiudad nos habla de la posibilidad de no dejar que la ciudad se desintegre, y antes por el contrario persistamos en mantener su carácter.

Dian Fossy / Luisa Vergara

Dian Fossy /

Luisa Vergara

Hoy celebro la vida de una mujer valiente, luchadora y tenaz que dio todo de si para impedir la extinción de una noble especie: el gorila de montaña.🦍💚🌍

La estadía de #DIAN FOSSY en Karisoke (Ruanda, África) iba más allá de un interés científico, además de estudiar a los gorilas y registrar nueva información acerca de sus comportamientos y hábitos (información que desmitificaría la idea errada que sobre estos animales se tenía, al considerarlos monstruosos y violentos), se dedicó sobre todo a impulsar y poner en práctica la conservación activa haciendo frente a los cazadores furtivos que para la década del 60 ya habían diezmado a 200 la población.

#DIAN FOSSY abandonó su cómoda vida en Estados Unidos y a su familia, cambió de trabajo, dejó atrás todo lo que conocía para internarse en las montañas de Ruanda, en ese espeso bosque de niebla que escondía los últimos gorilas que quedaban en el planeta. Reconoció que solo habitando con ellos podía entenderlos, que solo estando cerca y demostrando respeto podía ganase su confianza. Cuando las miradas se cruzaban y por un momento quedaban fijas, cuando uno de ellos tomaba su mano o acariciaba su caballo. Esos momentos eran el inicio de un vínculo afectivo que duraría para siempre, pero sobre todo uno que definiría el futuro, trágico para ella pero esperanzador para los gorilas.

¿En qué momento el hombre consideró la cabeza de un animal como un trofeo para decorar paredes, o sus manos, las manos de un gorila como exóticos ceniceros?

¿En qué momento empezó a ser aceptable matar gorilas adultos para robar sus crías, y luego tener el gusto de exhibirlas en jaulas?

Hombres millonarios de otros países, sabían que una persona que pasaba necesidades, como era común en Ruanda, mataría lo que fuera a cambio de algo de dinero. Y en un país de guerras civiles, hambre y pobreza lo que menos importaba era un animal. Fueron estos hombres quienes sentaron el precedente que desafiaría la supervivencia de los gorilas de montaña, fue su ambición y decidía la que estuvo a punto de extinguir a toda una especie.

No imagino todo lo que tuvo que enfrentar Dian. Un gobierno desinteresado, cazadores furtivos regados por toda la montaña y, detrás de estos, los hombres que desde un hotel lujoso esperaban las cabezas, manos y crías de gorilas. Las discusiones con embajadores que le pedían retirarse debido a los constantes enfrentamientos que protagonizaba con funcionarios del gobierno de Ruanda. La posibilidad de que no renovarán su visa y verse obligada a dejar el centro de investigación. La tristeza y frustración después de cada asesinato, después de encontrar descuartizado el cuerpo de algún gorila. Porque a pesar de sus esfuerzos, su equipo de guardabosques era pequeño a comparación de los grandes grupos de cazadores, porque a pesar de la consciencia que intentaba sembrar, era más fuerte la necesidad de dinero.

A pesar de que el panorama siempre pareció sombrío, su presencia en Karisoke durante 18 años cambió de forma definitiva el destino de los gorilas. De 200 que estuvieron a punto de desaparecer hace 50 años, ahora hay 800, todos agrupados en varias familias en esas remotas montañas africanas.

Tal vez fue su asesinato lo que llamó aún más la atención sobre su trabajo en la conservación de los gorilas, el bosque y la necesidad de habitar el territorio satisfaciendo las necesidades de la comunidad sin sacrificar el bienestar de los animales. Qué paradójico, que después de eventos tan trágicos como su muerte (aún sin resolver), es que hubo una reacción, un despertar, que en este caso ayudó a fortalecer el proceso iniciado por Dian, el cual permitió la sobrevivencia de estos nobles, increíbles y hermosos animales.

Ella continúa con ellos, allá en las montañas, donde siguen luchando por sobrevivir. Descansa junto a uno de los gorilas que más quiso, con el que hizo uno de los primeros contactos; los dos acostados en la hierba, tomados de la mano, él la sostuvo por un largo rato, y ahí comenzó su relación, uno de los vínculos más fuertes para Ella. "Digit", como lo nombró Dian, fue víctima de los cazadores 10 años después de su primer encuentro. Ahora descansan juntos.

Dian Fossy (enero 16 de 1932 - diciembre 26 de 1985).

La Bisagra Víctor Bustamante

La Bisagra

Víctor Bustamante

Editar una revista no deja de ser un reto pero también una presencia, de ahí que Isabel Cristina y Andrés, junto a Carlos Ciro hayan decidido iniciar una labor en el camino arduo de la poesía, digo arduo, porque la poesía es el camino más difícil e indiscutido del ejercicio de las letras. Un poeta o escribe poesía contundente y decidida o no deja de hacer versos para su entremetimiento fugaz. Pero un poeta certero asume esa labor como el dictamen de toda una vida y en su absoluto desvelo escribe una poesía que se torna indeleble con los años; de ahí su presencia.

De ahí que La Bisagra, una hermosa  revista, una elaborada  revista de poesía, mida el pulso de ese puñado de editores, pero aún más, que conjuguen diversos momentos de la creación poética para entregarnos una suerte de dictamen de lo que ellos buscan para perfilar su publicación, así como su carácter que es lo que en realidad define no solo la poesía porque los tres escriben tino la revista misma.  

La palaba bisagra nos remite a la articulación de las puertas que permiten abrirla, pero en este caso podríamos acudir a la una metáfora que nos indica como la bisagra es la apertura a la poesía, y como, por medio de ella, acedemos a ese territorio peculiar al abrir la revista, un legado poético, pero vamos referirnos ese emisario que llega y nos entrega esas palabras escritas que son la huella de estos escritores.

Hay una presencia fuerte, y es la poesía de Gabriela Maturo; su escritura, su percepción del mundo, es de una madurez, de una voz tan de ella que solo se adquiere con ese deseo de exprimir de su ser, esas palabras iluminadas que pueblan su universo personal. Lo cual solo se alcanza con esa labor de persistencia. De ahí que hemos sido injustos con ella al solo leer y referir a Alejandra Pizarnik o a Olga Orozco.

Carlos Bedoya, exquisito con su poesía, refiere ese universo de palabras que arden en su escritura. Su memoria indaga por la calles, y en las noches. Y bajo el designio de la lluvia o en pleno verano su presencia es  indiscutible en el ámbito poético de la ciudad. Su poesía respira vida, su poesía nunca ha claudicado ante el silencio donde se entrelaza la síntesis de su escritura con la tradición que nos define desde el fondo de la poesía.

Junto a estos dos grandes poetas, lo mejor de la revista, hay poemas de María Polydouri de Grecia, y además dos poetas como Martha Carolina Dávila y Juan Sebastián Sánchez, ambos a veces con algunos poemas llamativos, pero que a veces dejan colar versos ingenuos. De todas maneras es un inicio por el camino poético que poco a poco los llevará a fraguar buena poesía. Eso sí con buenas lecturas y un arrojo proverbial.

También La Bisagra combina, junto a la poesía, la presencia de un pintor. En este caso ha sido invitado Miguel Ángel Morales quien con su brochazos indica su furia creativa; su paleta de colores nos llena de preguntas.

En síntesis, La Bisagra es un esfuerzo loable, que marca una percepción del tiempo, la continuación de un diálogo permanente entre los diversos poetas con lo que se entiende y valoramos la presencia de Andrés, de Cristina y  de Carlos.

LLEGAR A SER HUMANO / Darío Ruiz Gómez

LLEGAR A SER HUMANO

Darío Ruiz Gómez

En el film de Martin McDonagh “Tres avisos” la madre que ante  el silencio  de la policía local para investigar el asesinato y violación  de su hija,  decide colocar  tres vallas publicitarias  al borde de una  carretera  para denunciar  públicamente  esta  desidia  - con  una actuación prodigiosa de Frances  Mc Dormand -   nos está dando la visión de lo que implica  la  reacción  moral de esta  mujer  ante lo que considera una grave ofensa,  no sólo por  la circunstancia de la muerte violenta de su hija  sino por lo que  realmente  constituye  una ausencia  de justicia. Dolor como pregunta, indignación  necesaria  con extrema  ironía, señalamientos, incluso  injustos, la materia misma del duelo y el olvido. McDonagh  evita todo maniqueísmo y nos va desvelando  la verdadera personalidad  de los dos policías en sus contradicciones asumidas, por eso se los enfoca como  actores secundarios, costumbres secundarias,  en periferias donde  lo que suceda a nadie del alto mundo oficial puede interesar. Pero el tiempo no se ha detenido sino que se ha escandalizado  ante los cuestionamientos   morales que estas vidas anónimos llegarán a asumir  personalmente. ¿Tienen alma las madres de casa, la tiene un olvidado  policía pueblerino con cáncer? La toma de conciencia de esta madre altera definitivamente la rutinaria vida del pueblecito, desnuda sus falencias espirituales y desencadena una áspera reflexión sobre una sociedad. Las madres en Colombia reclaman los cadáveres de los soldados anónimos muertos en una guerra abstracta y a nombre de inconfesables intereses, muestran las fotos de sus hijos con la esperanza de que alguien sepa de sus paraderos.  ¿Por qué nada hemos sabido de las familias de los soldados y policías cobardemente asesinados por mandato de los Jefes del ELN en medio del escenificado cese  de la tregua? ¿No son estas pequeñas historia dignas de que hasta ellas baje la cámara de nuestros altivos cineastas? Atentar contra la vida cotidiana de un pueblecito cualquiera es atentar contra la paz. Quien guarda silencio  es el Estado que permanece sordo ante estos reclamos, es la justicia politizada  puesta al servicio de intereses particulares y no para recuperar con la sentencia justa la presencia de este anónimo ciudadano que no necesita  colocar vallas a la salida de sus carreteras polvorientas para recordarnos  que nadie  ha dado  respuesta alguna al reclamo de las madres.

Ebbing, Misuri,  es un  pueblo   ignorado  donde  la irrupción de la violencia  pone en cuestionamiento a partir  de la ira de esta madre, unos supuestos  valores de convivencia,  lo más humano que es la solidaridad. Ya que  es bajo  la perspectiva  de lo humano - y  jamás  de la de una  ideología política - ,  desde  donde  lograríamos contar con  la confianza de que no habrá  desidia oficial  sino la solidaridad que se logra haciendo visible el rostro que nos pregunta.  Sólo que  entre nosotros  la  paz planteada bajo los intereses de una abstracción política deliberadamente  ha olvidado  que sin una crítica  previa y radical  de la violencia  no se puede  pensar  en que las madres que buscan a sus hijos desaparecidos o asesinados lleguen a tener un día la  respuesta que esperan,  ya que en estas circunstancias la llamada  reparación no es otra cosa que una farsa, tal como lo estamos viendo, conmovidos ante el recrudecimiento de esa gran ofensa al ser humano que es el desplazamiento forzado de campesinos, los repetidos asesinatos de policías y soldados o sea la “continuación de la guerra”.            

Adiós y buena suerte a Nicanor Parra

                                                                                                                                  

ÚLTIMAS INSTRUCCIONES

Nicanor Parra

Éstos no son coqueteos imbéciles

háganme el favor de Velarme Como Es Debido

dáse por entendido Que en la reina

al aire libre -detrás del garage

bajo techo no andan los velorios

Cuidadito CON velarme

en el salón De honor De la universidad

o en la Caza del Ezcritor

de esto no cabe la menor duda

malditos sean si me velan ahí

mucho cuidado con velarme ahí

Ahora bien -ahora mal- ahora

vélenme con los siguientes objetos:

un par de zapatos de fútbol

una bacinica floreada

mis gafas negras para manejar

un ejemplar de la Sagrada Biblia

Gloria al padre

gloria al hijo

gloria al e. s.

vélenme con el Gato Dominó.

la voluntad del muerto que se cumpla

Terminado el velorio

quedan en LIberTad de acciÓn

ríanse -lloren- hagan lo que quieran

eso sí que cuando choquen con una pizarra

guarden un mínimo de compostura:

en ese hueco negro vivo yo.

Réquiem al cierre de La Buerta / Raúl Arturo González H

                                                  Fotografía de Raúl González


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Ciudad mutante

En la soledad agobiante de

calles mudas

solo brota de una isla

placidez y ensueño

allí Baco con su índice

todo lo trasforma

nadie sale libre de su

encuentro

risas entre ritmos

vuelan y palabras

susurrantes se clavan

como espinas

hay jolgorio

y también aprisionan

las horas mudas

Nada salva lo aniquilado

         Como en una pantalla

         la vida rueda

         por las ventanas de este aposento

         de la noche

         ahora silenciado y

         seco

         ciego ante la vida

         flotan paraísos perdidos

         de sueños inconclusos

         Oscuro vacío

¿A dónde morarán los aulladores de la soledad?

¿Y los sedientos de la inmovilidad y el silencio?

¿A dónde dirigirá Baco su dedo?

¿Dónde calmarán su sed los  lobos de la noche?

¿Quién los acogerá?

¿Y lunas y soles y divas investidas de luces

incandescentes dónde anidarán?

¿Qué será de esta tormenta sin su Paraíso?

¿Cuál será el destino de las aves pasajera?

Todo se evapora

como pesadilla

sin fin

lanzados por la borrasca

mueren poetas y escritores

emigrantes de la noche

y la vida continúa

¿A dónde irás viento?

Vana soledad…

                                                                       

                                                                       Raúl Arturo González H

                      9/01/2018

                                                                    Réquiem al cierre de La Buerta

                                 6 de enero de 2018)

Mecánica Celeste

Mecánica Celeste

Víctor Bustamante

Mecánica Celeste de Óscar González, Fabián Castaño y Óscar Palomino es otra de las revistas literarias de Medellín. Y es una puesta en escena de otras indagaciones. Hay unos textos cortos del siempre desconocido y algo misterioso Robert Walser con su paso inaudito por sanatorios y su escritura diminuta. Un rescate del gran poeta venezolano Rafael Cadenas con este aforismo lapidario: “Al hombre de hoy solo se le puede hablar desde el desengaño”.

Además la portada está dedicada al dibujante Javier Berrio que con su tinta china y su talento ha creado un mundo muy peculiar, ya que desde los frascos de esa tinta con su magia convierte, o mejor saca, excava del líquido milenario sus creaciones  inauditas como si una suerte de neo Arcimboldo de la tecnología sacudiera las bases del dibujo para traer su mundo peculiar que, entre piezas mecánicas, entre escalas sin fin, entre cotas de guerrero, con armaduras llenas de misterio deja percibir  unos ojos que son los del dibujante que nos espían mientras miramos su precisión y su búsqueda, lejos del oasis de los paisajes de primera mano.

En este rescate de lecturas hay unos relatos de Sergio González, que no solo sorprende por la minuciosidad de su mirar el mundo, sino de sus pinturas. Unas reflexiones del escritor chino Gao Xingjian sitúan la misión del escritor como persona que debe escribir solo para exponer su verdad lejos de lo mediático. También la revista le hace un reconocimiento a un escritor fuera de todo circuito comercial en la Medellín de turistas no solo de la poesía, de la escritura, de los premios literarios que nunca consagran nunca a un gran escritor, sino la fantasía de algunos plumíferos de turno. Hablo de Darío Restrepo que ha abierto una fisura en la literatura nuestra para hablar y herir espacios de los cuales no se habla, me refiero a lo erótico.

En síntesis Mecánica Celeste entrega una presencia de lecturas recobradas, y, sobre todo, la presencia de sus creadores: Oscar Gonzalez, Fabián Castaño y Óscar Palomino.

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Manifiesto

Existe sin duda en el espíritu una especie de mecánica celeste, de la cual no es preciso avergonzarse, sino por el contrario obtener el partido más glorioso, como hace el médico con la mecánica del cuerpo.

Charles Baudelaire

Con y por medio de lo que hemos llamado Mecánica Celeste, nos proponemos una intervención y una mediación desde el arte, involucrando todas las artes en esta estructura; intervención en la realidad, mediación con lo irreal; intervención en lo racional, mediación desde lo irracional o lo instintivo. Buscamos el sueño que no se hace realidad. Tendemos hacia lo insólito porque consideramos que lo nuevo está todavía por ser extraído de la naturaleza y de la realidad, de nosotros mismos. Tensionamos los contrarios para descubrir lo nuevo. Tenemos sensaciones tormentosas y otras turbulencias indeterminables que son las que vaciaremos en la Mecánica Celeste. Concebimos la duda como elemento de provocación sobre las certezas incontrovertibles. Cada vez hacemos del ruido nuestro contradictor. Totalizamos el conocimiento desde lo nómada, somos nómadas del conocimiento. Nuestro movimiento es de hélices. Nuestro instinto estético es relacional, ecléctico o no lo es. No es necesario concretarlo. Nos movemos tendenciosa e intencionalmente hacia la construcción de lo que llamamos Construcción de Masa Tentacular de Sentido (CMTS), desde la observación obsesiva de los incidentes. Todo tiene una causa, y todo lo hacemos hacia y desde la causalidad. Y la mixtura o nexo de lo uno y lo otro, lleva hacia una estética inexorable, indeleble, a los sentidos.  Es así. No tenemos destino, lo fabricamos. Y lo nuevo es en la medida en que lo es para cada uno de nosotros como resultado de su irritación e ironía. Oxidamos la realidad hacia una nueva realidad de las tensiones irreductibles. Y hacemos inmersión en el símbolo como elemento que resuelve en su transparencia luminosa y crítica, la invención. Todo cabe aquí desde el arte. Buscamos tener hélices de heliconias. No es más ni menos de lo que se ha hecho ni lo que haremos, no lo medimos, sino que lo hacemos.  Buscamos en el exceso, la medida y así haremos esta intervención y mediación que hemos llamado y nos ha llamado: Mecánica Celeste.

El Centro de Medellín, corazón de ciudad / Luisa Vergara

El Centro de Medellín, corazón de ciudad

Luisa Vergara

No se trata de ignorar la complejidad de muchas de las situaciones que hacen del Centro un lugar conflictivo resultado del abandono estatal que ha vivido durante décadas. Lo conocemos, o al menos soy muy consciente de esto. Si una Administración que ha permito a los comerciantes devorar los edificios de carácter patrimonial, que ha puesto el desarrollo vial por encima del ambiental y de una verdadera infraestructura para el disfrute del peatón y de quienes nos movilizamos en bicicleta. Una Administración que no ha sabido plantear una solución a largo plazo para organizar el comercio informal que invade los andenes y calles peatonales. Lo sabemos, es imposible ignorar esta situación, que lastimosamente configura el paisaje más evidente del Centro. Y justo por esto, es que nos negamos a abandonarlo, a dejar de visitarlo y vivirlo, nos negamos a ignorar el valor de muchos lugares, desde calles emblemáticas, parques, bares, teatros, restaurantes, salas de exposición, que solo tienen sentido si las habitamos y creemos en el ideal que cada uno de esos lugares tiene para seguir presente y desde sus programas y proyectos rehabilitar el Centro.

Claro que la Administración tiene una gran deuda con este, el corazón de la ciudad, y no podemos desconocer que se ha vuelto la mirada hacia el Centro, y que por fin se está haciendo una gran inversión para transformar algunas de las zonas más alteradas por el mismo abandono. No pretendo ahora defenderla, pero creo en muchas de las personas que hacen parte de los proyectos urbanísticos que se ejecutan actualmente, y sus intenciones si son las de devolverle al Centro, la vitalidad y amabilidad que por mucho tiempo no había tenido. Claro que siempre hay un poco de desconfianza respecto a estos proyectos, pero al menos, y después de muchos años, siento que para la Administración el Centro volvió a existir, aunque claro que ya es tarde para muchos lugares de importancia histórica que casi desaparecieron.

Mientras tanto podemos hacerle veeduría a estos proyectos, podemos denunciar las irregularidades de las que tengamos conocimiento. Con el tema de patrimonio arquitectónico. Solo basta con visitar la curaduría que a través de ese famoso y despiadado letrero amarillo colgado en la fachada de algún edificio informa el tipo de intervención que sobre este se ejecutará, y de esta forma revisar si dicha intervención cumple con lo que dicta la normativa. Así sucedió, por ejemplo, con el Edificio Víctor de la Oficina de arquitectura H.M Rodríguez e hijos en Boyacá entre Bolívar y Carabobo, donde gracias a dos ciudadanos, amantes del Centro que solo haciendo esta gestión lograron que se suspendiera dicha intervención ya que dejaron en evidencia la falta del visto bueno del Ministerio de Cultura, el cumplimiento de la resolución 2236 del 2008, sobre las zonas de influencia de los polígonos culturales en este caso el de la Veracruz.

De la misma forma sucede con la casa de Pastor Restrepo en el Parque de Bolívar, donde la construcción de unos locales comerciales en el sitio original del patio de la casa, llamó la atención de varias personas que, consultando sobre este caso, se dieron cuenta que tal intervención no contaba con licencia de construcción, y ahora ya se han puesto varias demandas esperando que así se haga respetar su condición de bien de interés cultural, con declaratoria desde 1991.

Podemos seguir hablando de lo mal que está el Centro, pero así nada cambiará. Volvamos a reivindicar el valor de muchos lugares, personajes y edificios a través de la escritura, descubriendo la historia que da sentido a la conservación de estos. Ya muchos escritores de la ciudad lo hacen, vamos a leerlos y a conocer más de nuestra historia. Si queremos pasar a un plano más práctico frente a violaciones de normativas, pues tenemos las herramientas jurídicas para denunciarlas, y si tanto amamos el Centro y la ciudad, pues también tenemos la movilización, los encuentros sociales, políticos y festivos en la calle o en un parque; ese acto poderoso de unión para demostrar nuestra firme intención de hacer respetar y seguir disfrutando el Centro.

Y yo sí creo, puede que de una forma muy romántica, que a pesar de todos sus avatares, el Centro es agradable y provoca andarlo. Para muchos, ese caótico lugar, es donde mejor se expresa la intención de volver a sentir la calle. Allí he visto el mejor cine, las mejores obras de teatro, donde he podido disfrutar increíbles conciertos. Allá está el murito, el parque o el andén donde me parcho con mis amigas, allá están los bares que me han dado la mejor música. Allá están mis edificios favoritos, con su arquitectura gloriosa de tiempos pasados. Allá he conocido las historias más tristes y divertidas, los rostros más humildes y luchadores. El Centro me ha mostrado lo mejor y lo peor de las personas, es la dosis de realidad que me ha despertado para hacerme sentir más sensible frente a la ciudad, para hacerme entender que desde cualquier ámbito podemos hacer algo para que el Centro viva.

                                                                                                                        

Punto seguido / Víctor Bustamante

Punto seguido


Víctor Bustamante

Cada que sale una revista de literatura expresa en sí misma una aventura literaria, ya que ella, su viaje, empieza desde la selección de sus colaboradores, hasta la manera en que la revista viaja de mano en mano o se marcha por correo a países distantes en búsqueda de sus lectores. Una revista irradia la poesía de su momento, una revista es un mensaje que un grupo de personas envía al azar, y también al río del tiempo que le da, otorga su valor; ser parte de una gran tradición de escritores, poetas, ensayistas, donde se inscriben y buscan su lugar también sus autores. Por esa razón una revista posee un gran significado, es la portadora de esos mensajes, de esas reflexiones que cuando la miramos, ya sea en su momento o muchísimo más tarde, dan la idea del grado de amor por la escritura, por la poesía, y además de la cercanía entre un quehacer literario, que es la llama viva de una expresión creadora y la necesidad de expresarse.

De ahí que lo primero que ocurre cuando se tiene en las manos a Punto Seguido es esa particularidad que la hace apreciable, su diseño. Y es que los collages de ambas portadas, de Amirah Gazel y John Sosa, nos disponen a mirarlos un rato, un buen rato, a pensarlos, debido a que un collage trae la disolución de algo anterior para dominar un todo en el presente en que otro autor haya recogido esos materiales y les dé su forma, su peculiaridad. O sea, este diseño, que luego se notará en el interior de la revista nos asume, así como su diseñadora, Adriana Lopera Sierra, entrega su creatividad. De ahí que en esa síntesis de diseño, collages y sobre todo la palabra, la poesía y el ensayo, se encuentran en toda su dimensión lejos de la caducidad de lo mismo, porque entre la tipografía y los diversos tipos de letras la palabra está aún más presente. Ya sabemos que la tipografía fue elaborada para representar un tipo de letras que expresa el habla.

Hay una cara presencia en el texto sobre José Manuel Freidel escrito por Omar Castillo, lo infiero por la necesidad de que la memoria del teatrero no se pierda, así Omar nos da además con un bello poema la cercanía con el autor de teatro fatalmente asesinado.

John Sosa embrujado por León de Greiff y también por su certeza poética nos entrega un puñado de poemas musicalizados, “Láudanos de ukelele”, siempre he esperado un libro de poemas de John. Leo en desorden, encuentro un poema de Víctor Raúl Jaramillo, “El eco de las piedras”, donde el erotismo y la naturaleza, la magia y el destello indican la vitalidad de su autor. Carlos Bedoya realiza una anotación sobre Bob Dylan, con la traducción de un poema debida a Carlos Ortega, pero releo mejor sus propios poemas donde Thelonius entrega su presencia, y un tango lacera la noche. Así es la revista Punto Seguido, un encuentro entre amigos, no solo en la calle bordeando una copa de licor, sino un diálogo permanente cn sus creaciones. Por supuesto que Óscar González también entrega su nota creativa, “Por qué no fuiste a.. “, eso sí con cierta acedia que a veces lo define en su lejanía. Isabel Cristina Bustamante continúa ese dialogo con sus poemas, “Nómada en la cicatrices”, donde un verso, La boca solo sabe a saliva, me sorprende por la significación en su alejamiento o es una provocación. No faltan unos párrafos de Luis Fernando Cuartas sobre su libro, En la calle no calle, donde el poeta narra sus vivencias en sus caminadas por Aranjuez.

Pero también hay diversos textos sobre Silvia Plath, poemas del grupo Opium de Argentina, que nos recuerdan como una buena lectura de Punto Seguido nos mantiene alerta.

LOS MALDITOS /de Víctor Bustamante / Carlos Alfonso Rodríguez

                                   Fotografía de Raúl González

LOS MALDITOS de Víctor Bustamante

Carlos Alfonso Rodríguez

Repitiendo el título del antiquísimo libro de Paul Verlaine, en donde antóloga a sus amigos poetas. Víctor Bustamante publica Los malditos, una crónica generacional, un testimonio de varios personajes de la ciudad de Medellín, algunos afortunados y otros desafortunados.

Un documento en donde el autor muestra un humor corrosivo, desternillante y descachalandrado. Es en verdad una sucesión de personajes, pero es evidente que destacan unos más que otros. Por ejemplo, es notoria la presencia de un librero que ha trabajado por varias décadas dentro de la universidad; pero que por extrañas circunstancias, denuncias, manejos turbios e insolencias es expulsado de ese recinto universitario para reubicarse en las afueras de la ciudad universitaria. Y finalmente instalarse en un local formal frente a la Universidad de Antioquia.

El viejo librero hizo amistad con estudiantes y profesores universitarios, algunos de los cuales se le asociaron en varias aventuras comerciales o emprendimientos, uno de ellos terminó como socio, mecenas y compañero de tertulias.

Con la presencia del librero, el cronista de su época y su tiempo, elabora un relato vivo de un personaje de la cultura popular latinoamericana, en franco estado de extinción: El vendedor de libros de viejo. Pero el personaje en mención aparece en acción a los treinta años, quiere decir que nada de lo anterior es contado ni narrado.

El viejo librero de Los malditos de Bustamante, sabe meter sus barbas y pelos como gestor cultural, mecenas de autores marginales, editor de revistas poéticas, patrocinador de festivales y publicista de los mismos autores en un programa de radio llamado Defensa de la palabra, en donde el tono irreverente, desenfadado e informal del director, genera que los colaboradores se permitieran ataques, mofas y desplantes hacia algunos invitados, quienes a su vez después del programa le lanzaban amenazas, lisuras y amedrentamientos.(A propósito, del programa de radio que se canceló hace varios años, no se aclara cada uno de los motivos reales por lo cual fue levantado de la emisora de la Universidad de Antioquia, luego de ese hecho El hamaquero cayó en una depresión de la que hasta el sol de hoy no se ha repuesto).

El viejo librero que es un seductor profesional de adolescentes extraviadas, a quienes le tiende la idea que se encuentra realizando algunos proyectos culturales, que en verdad son grandes pretextos para tener cerca a las adolescentes: contemplarlas, mirarlas y amarlas en silencio; porque en realidad es un calentador a tiempo completo y un termo crónico.

El personaje bukowskiano es un *mitómano profesional al que le fascinan los chismes, chascarrillos y mentiras. El viejo librero es un pésimo lector, camina día y noche con una lupa; es más bien un comerciante de libros baratos, compra libros incluso robados y tiene buen trato con los gamines de ese pauperizado sector de la ciudad que le proveen libros, pero que le roban maletines, cámaras fotográficas y filmadoras a sus clientes. No conserva ninguna de las publicaciones  que los propios autores afectuosamente se lo obsequian, con el pretexto que tiene que vender todo lo que le llega. Sin embargo conserva, muchas ideas del siglo pasado y le fascina los escritores conservadores.

Durante el primer capítulo un poeta surrealista se apodera de la historia mientras vive en el barrio El Picacho, en donde se producen aquelarres, orgías y pendejadas; en el segundo capítulo la presencia de un místico amigo del librero se posesiona del espacio y la atmósfera con fantasmas, espantos y posesos que dialogan en una finca de Copacabana; en el dilatado tercer capítulo el viejo librero le cuenta la vida y milagros de los poetas, cantautores, narradores y actrices que frecuentan la pequeña librería en el centro de la ciudad. El cuarto capítulo (también extenso) cuenta y narra el trasegar de algunos personajes estrambóticos del programa de radio que pasan a tener diálogo con el librero y el autor de la ampulosa narración en interminables charlas de café.

A ratos la obra recuerda la famosa novela de Mario Vargas Llosa, La Tía Julia y el escribidor, en donde un narrador de radionovelas enloquece contando historias; el viejo librero y director de un programa de radio, no enloquece, pero cae enfermo, e incluso es emasculado, como Pichula Cuéllar, personaje de Los cachorros, que pierde el pipí. Al final el viejo librero no muere, pero queda muy triste cuando el cuadro que le ha realizado una de las grandes promesas artísticas de la ciudad, lo retrata de pies a cabeza; pero el taller en donde ejecuta sus grandes obras maestras se incendia, el incendio empezó con el retrato del viejo librero.

¿Por qué Víctor Bustamante, se ha inspirado en un librero, camarada, socio y amigo? El viejo librero, es un personaje de su generación. Por lo cual el libro también es un homenaje al propio autor, a sus contemporáneos, conocidos, amigos, y enemigos; que son testigos de cómo la vida se va como el agua entre las manos, cómo transcurre el tiempo sin pena ni gloria sobre una generación de jóvenes que el otoño se le ha venido encima de la noche a la mañana sin clemencia.

Los personajes desafortunados se van acumulando y el autor y el Hamaquero siguen siendo amigos, socios, contertulios. Por esos recuerdos, años y momentos que juntos han padecido o vivido. La ciudad de Medellín se mueve a través de ellos desde sus barrios más pauperizados como El Picacho, hasta el abandonado y gris Prado Centro, Copacabana, las oscuras calles del viejo Medellín y la librería Este lugar de la noche, en donde todavía se pueden encontrar libros de Tomasín Bigotes, El Principito, La María y Cuentos morales para niños formales.

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*Mitómano es un adjetivo que refiere a lo perteneciente o relativo a la mitomanía. La mitomanía, por su parte, es un trastorno psicológico que consiste en mentir de manera compulsiva y patológica. El mitómano falsea la realidad para hacerla más soportable e incluso puede tener una imagen distorsionada de sí mismo, generalmente con delirio de grandeza (lo que produce una gran distancia con la imagen real).

SIN DECIR NADA / Darío Ruiz Gómez

SIN DECIR NADA

Darío Ruiz Gómez

No es un imbécil quien  adecua  sus palabras  a su inteligencia,  recuerda  Simone  de Beauvoir, por eso  un mal crónico en nuestra política es el  intento de  despistar al público recurriendo  a la ampulosidad verbal   tratando  de demostrar  inteligencia cuando en realidad se está encubriendo un notorio déficit  mental. Al preguntarle sobre el programa económico de su gobierno  el entonces  Presidente  Valencia respondió: “La vida es una copa para todos llena” Era la agonía del llamado “veintejulierismo” y  la entrada en escena de otras verborreas  como las de la extrema izquierda que  desde hace  sesenta  años – nada menos -  trata  de disimular su precariedad  intelectual recurriendo al más desgastado cliché : “combatir el imperialismo norteamericano” sin que  hayan  propuesto algo concreto sobre nuestra realidad.  Hoy,  como lo constatamos  cada día,  la llamada fábrica de mentiras  ha corrompido de tal manera el lenguaje de la comunicación que  la ciudadanía  consciente desconfía de  los  periódicos,  boicotea los  noticieros  de  t.v.  El sofisma  igualitarista  para el cual  “todo es cultura”  y que por lo tanto,  sin haber estudiado, cualquiera   es “culto” ha conducido a la banalización de la cultura  y de la democracia.  Señalaba un columnista español el caso de Jordi Pujol Soler  acusado de  blanqueo de capitales, fraude fiscal, etc   quien orondamente  acaba de publicar  un  texto “Sobre la honradez”  siguiendo  la práctica  tan extendida  del mentiroso compulsivo  tan en boga en la vida política   a través del lugar común: “Combatiré la corrupción”  para  desacreditar   la verdad  con la complicidad  con que  se borran  los  delitos  personales  a conveniencia y se elude la verdadera dimensión de los problemas nacionales.  Como ya ha señalado la opinión pública  el  llamado  programa de la alianza Fajardo-López  no es una demostración de conocimiento de  nuestra problemática, ni una propuesta de lo que debe ser la nueva izquierda  para edificar una democracia participativa sino un  patético  saludo a la verdad posmoderna, eludiendo la responsabilidad de adentrarse crítica y científicamente  en el desolado país  en que nos abandona  Santos.  ¿No es necesario explicitar de parte de Claudia López y de Fajardo  su defensa del  movimiento  gay, -entre otras cosas porque hay gay de derechas, pobres y ricos - como verdadera  afirmación del respeto a la pluralidad? Ser decente no es una definición  que  a priori se pueda arrogar  alguien para sí, lo que Jesús llamó “sepulcros blanqueados” sino una respuesta   ética  en cada situación  o sea condenando explícitamente  el  contratismo, los  sobrecostos  en las obras públicas, respetando  las veedurías ciudadanas,  la autonomía de la justicia, atacando  las alianzas entre criminalidad  y  finanzas,  en momentos en que la crisis  económica  nos ahoga  y  aumenta la miseria y  se empobrece la clase media.  

A César Gaviria agradecemos su grandeza de alma al salir del clóset y mostrarnos  públicamente  su marido  pero  ¿No es necesario legitimar en el lenguaje del ideario  liberal  el derecho inalienable  a esta pluralidad  sexual  mostrando su vigencia como derecho consagrado para cualquier  ciudadano  y no sólo para unos cuantos supuestos “elegidos sociales”? ¿No es necesario explicitar  la condena a la violencia contra las mujeres anónimas, la inaudita crueldad contra los niños? ¿Qué democracia podría nacer sin el rescate del campesino, del artesano, del minero,  sin la urgente  discusión  de la cuestión  territorial?  La tarea para permitir  una sociedad más incluyente  y para  rescatar la dimensión ética de la política  no puede  darse como  un  show  Pop tal como se está dando  en el cual  a su antojo  los políticos  termina por  transformarse  en clowns  de la farsa mediática. 

P.D. El país no puede perder la oportunidad  de  tener con Iván Duque  el Presidente esperado..